我认为忽略艺术之间互有连通又互有特色。陶瓷在以前强调陶瓷的装饰，所谓装饰就是陶瓷绘画，但它也只是装饰陶艺中的一种方式而已。那么陶瓷成了一个新的艺术载体，怎么去绘画？这就要注意到陶瓷工艺这个特殊材质。陶瓷与油画布这个载体的不同，陶瓷工艺是为绘画服务的，不懂工艺，很难体现出陶瓷的特色；完全追求工艺，就失去了陶瓷绘画本身的语言。因此要具有一定的绘画基础、绘画表现能力的同时，也要注意陶瓷本身的特点与习性。
西方油画随着东西方的文化交流，从而把这种理性的油画技术带入中国，而真正的利用油画技法和创新思维来绘制彩陶，是清朝乾隆年间“珐琅彩”绘画技法出现，这使我国陶瓷绘画开始用进入全新的起点。由于当时陶瓷绘画原料的稀缺，而大大影响了我国陶瓷绘画艺术的发展。所以我认为，对于现在油画专业来看，现代油画从表现形式、绘画技巧和绘画思维等方面都有了明显的进步与提高，表现手法不再是刮、涂、拉、摆等几种简单的形式，表现技巧更是多种化，颜料和色彩更是从单一的油画颜料发展到水彩颜料、丙烯颜料、国画颜料等多种颜料的组合。绘画的材质也发展为塑料、金属、陶瓷等综合材料的运用，创新绘画元素的运用和发展，从而使陶瓷绘画艺术与绘画艺术的融合发展达到了一个新的高度。
随着社会的发展、科技的进步、人们生活水平不断地提高，陶瓷工业开始蓬勃发展，同时也给陶瓷绘画带来了广阔的市场前景，通过我的学习和查阅期刊和书籍来看，其原因是陶瓷绘画与时俱进。在现代陶瓷绘画发展的创新时期，人们的艺术欣赏水平和绘画技术在不断地提高，陶瓷绘画不应该只停留在技巧和形式语言的探索中，它应该是一种将素材、技艺和情感相互融合的生产物。陶瓷绘画语言的构成除了我们能看到的形、光、色等视觉以外的因素，更是对于现代精神的表达。绘画本身也是在传达一种理性观念，我们可以从不同的角度、不同的题材范围、不同的艺术表现语言和表达方式来不断的丰富人们的艺术追求，目前来看陶瓷绘画的市场前景将更加的有展望的前景。一件陶瓷作品的完成不但要求做工非常精细、精益求精，而且还要有足够的耐心、体力和眼力。因此在当代艺术的领域是很受大家的追捧，因为它具有绘画和陶瓷的双重性，也是我们当代艺术必不可少的作品收藏。
而油画通过陶瓷这个媒介可以更好的表现，油画是以用快干性的植物油调和颜料，在画布亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作为一种艺术语言，油画受明暗、笔触、色彩、线条、肌理、质感、光感、构图等造型因素的影响，因此作画技法显得至关重要。油畫的作画技法作用在于将各项造型因素综合地或侧重体现出来，使一幅油画能更加完美的展现出来。它的技法有平铺，点彩，厚堆等等，在我们绘画油画中我们要通过松节油这个媒介来创作我们的作品，他可以与我们的陶艺中的釉上彩是有异曲同工之妙。我们不断地设想不同方法，反复研究探索，再加大师们和陶艺家们的经验。我们可以在陶艺上画上我们的油画形式的油彩瓷画，而“油彩瓷画”以釉上彩绘形式呈现，以各种不同色料和粉彩玻璃混合上色，同时可以利用油画的技巧，来加以绘画，例如油画技巧中的点彩。要说到点彩一定要说到修拉的《大碗岛的星期天下午》，他的点彩画使艺术过于科学化，从而失去了艺术本身感性的色彩，使绘画趋于机械和呆板。然而这种大胆的创新尝试，也是一种当代性的表达，所以我有一种大胆的想法：油画可不可以搬到瓷器上？把松节油与油画颜料混合的感觉，使用到陶瓷中的釉中，也让他赋予油画的技巧加以表现。也可以改变传统的缜密的形状，可以发挥自己本身的要表达的感情来赋予陶瓷的当代性。也许在未来我们的绘画形式会多种多样，不只是在陶瓷上绘画也可能在不同的材质上从来创作，但是他们都是来表现一个时代的发展与创新。
艺术来源于生活而又要高于生活，在我们的现实生活之中蕴含着丰富的创作素材，将这些素材进行提炼加工，在陶瓷绘画艺术中表现出来，内容上就能够凸显特色，在继承传统的基础上有所创新，较好地反映出当代的现实生活。有人曾经说过这样一句话，陶瓷绘画所用的颜料还是老的好，但是现在没有了，因此现代的陶瓷绘画总体上已经远不如以前。虽然看似这句话有一定的道理，但是却相对比较片面。当然，陶瓷绘画在继承发展的过程中，不变的应该是其基本的色调，这是为了保持陶瓷绘画艺术的风格，但是这并不是说其着色的材质不可变。随着社会的进步与发展，高科技的发明与创造，陶瓷颜料的材质也正在发生着不断地变化，某些时候这些变化之后的这些颜料的使用效果要好于过去的颜料。既然如此，为什么我们在创作的过程中不加以使用呢？也正因为这个变化，使得陶瓷绘画艺术有了更进一步的发展，更加顺应时代的潮流。作为一名陶瓷绘画者，在继承传统材质使用的基础上进行研究革新，也是我们努力的方向。
任何一种艺术形式要想在历史的长河中发展下去，必须要在继承的基础上有所创新。没有继承，就失去了这种艺术形式的本质，而没有创新，则这种艺术形式就很难生存。对于陶瓷绘画艺术而言，继承难，而创新则更难。作为一名21世纪的陶瓷绘画者必须要具备继承——借鉴——创造三者相互融合的观念，善于发现生活中创作的闪光点，利用各种创新形式使得自己的作品在继承的基础上推陈出现，从而创作出更多优秀的作品，使得陶瓷绘画的艺术之路越走越宽。
