明代国力强盛时期。随着景德镇瓷器业的昌盛繁荣和技术的不断进步，以其胎、釉精细，青色浓艳，造型多样和纹饰优美而负盛名，开创了中国青花瓷的黄金时代。
明代永乐朝历时21年，执政时期讲究行政效率，发展以农业为主导的社会经济把明王朝推向了繁荣昌盛。在此期间，景德镇瓷器业也不断进步，永乐一朝是青花瓷器发展的一个上佳时期，其饰如同水墨般晕散的青料呈色，千瓷百态的造型，精细的胎釉和优美的纹饰，具有不可替代的震撼力，其超凡脱俗的艺术风格，既不同于元代青花的豪迈奔放，又有别于明中后期青花瓷典雅拙朴，更不同于清前期青花瓷的华美妍丽，可以说是开创了中国青花瓷的黄金时代。
永乐时期御窑厂的创作活动十分活跃，大量生产以皇室为中心的宫廷需要的生活用具、祭器及对作为商品大量流往海外的对外贸易瓷器。这些瓷器创作大多继承传统器物的造型，中国历代瓷器中的优秀器形都有体现，很有历史韵味。无论是继承先朝传统的器形或是学习外域文化的器形，永乐瓷器在结构上气魄宏大，比例匀称，厚薄适中。
永乐时期的青花瓷器如此珍贵，其原因不仅在于御窑製度的逐步确立和工艺上的进步，另一个重要原因为中外往来密切，明永乐宣德时期三宝太监郑和七次下西洋，其中有六次发生在永乐时期。
此前中断数十年的海外经贸重开，与中东地区交流得以恢复，其中瓷器一项，深为当地贵族喜爱，故西下宝船之中每次都携带有大量的供赏赐和交换使用的瓷器，青花瓷器因此大量地流传到海外众多地区。随着大明的繁荣昌盛，永乐青花瓷器也成为了一个时代标志性的产物，从造型到胎釉，从装饰到青花发色都具有时代的代表性，并对后世青花瓷器产生了深远的影响。
近20年，明代瓷器的升值速度和幅度令人瞠目，如果说20年前花几百元钱就能买一件明代的官窑，那么今天一件明代青花瓷动辄就上百万元了。虽然这与宏观经济环境中收入和物价的上涨有关，但是也充分的说明了永乐青花瓷器在中国瓷器收藏市场上的地位是不可代替的。此次2018年新加坡星洲国际拍卖有限公司，在春拍中明代瓷器精品不少，特别是明初青花瓷精品，虽然明初瓷器在艺术价值上是后世无法相比的，但在市场上与清代的瓷器相比还有上涨空间。
从近十年的明代青花瓷器走势可见，永乐青花走势与明代青花走势一致，可以说永乐青花瓷的市场代表了明代青花瓷的整体趋势。如果说明代青花是瓷器市场上备受藏家追捧的宠儿，那么永乐青花则是她王冠上的一颗璀璨的明珠。
从2010年开始明青花的价位在逐渐回升，成交总额为2.84亿，永乐青花为9828万元，占明青花成交额的34.59%;在2011年明青花的成交额达6亿元，其中永乐青花成交额2.44亿元，香港苏富比（微博）的一件“明永乐青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶”以1.38亿元的高价成交，至今仍居明青花成交榜的榜首。永乐青花的精品存世量不多，价格自然越来越高，“物以稀为贵”是收藏市场中永恒不变的规律。
明代瓷器的主要特征：
造型——一般都显丰满，浑厚，器型线条柔和，圆润，给人以质朴，庄重之感。
胎体——一般都比清代的厚重，弘治以前注重修胎，接痕不大明显；正德以后及明末各朝接痕特别明显，胎体更为厚重粗糙，民窑器物尤甚。多有“火石红”的现象，俗称“黄溢”。
釉面——大特点为釉质肥厚，滋润。青花瓷器中，大多皆为青白色，俗称“亮青釉”，贯穿于整个明代的始末。
纹饰——主要有龙，凤，麒麟，山水，人物，花鸟，走兽等。画面豪放而潇洒，笔意酐畅而纯熟，构图疏简而高古。
器足——大件器物多为砂底，常有塌底，粘砂，跳刀痕。器足形状有直圈足，平削圈足，壁型圈足，高足等众多形状。
款识——明代以前，景德镇瓷器多不署款。永乐以后，开始在官窑器上书写本朝年号款，干支款，图记款等。多以青花书写，兼有暗刻，凸印等。
明代瓷器纹饰装饰主要以绘画为主，也有刻花、划花、印花、镂雕等方法。从绘画风格上看，无论人物、花鸟、飞禽走兽都极为生动豪放、富于画意，线条舒展流畅；加之釉色纯朴浑厚、丰富多彩，就更增加了画面的美感。官窑瓷器的纹饰比较工整、细致，民窑器物的纹饰笔法潇洒、自由奔放，生动地表现了对现实美好生活的愿望。
画面题材很丰富，人物、花鸟、飞禽走兽无所不有，有些画面取材于锦缎上的纹饰，或受小说木刻插图的影响，或取材于戏剧、民间故事传说等。有些内容尤其是在官窑器物上，反映了当时封建统治者的思想意识，有些则带有封建迷信色彩。
明代所画的人物比较挺拔，小孩儿头比较肥大，不合比例，前额及后脑凸出，明代早期龙鳞画得草率，龙爪画得比清代简单。此时八宝纹的排列多为轮、螺、伞、盖、花、鱼、罐、肠。后仿品有时忽略此点，在鉴定时应注意观察。以文字作为装饰内容的有梵文、阿拉伯文、寿字、福字等。
